了。”
秦绝说的是一种常见的拍摄手法，比如武侠剧中常有打戏的远近镜头相切换，远景和背面便由替身出演，到了近景和特写便采用演员的版本，只要后期做剪辑时镜头拼接自然，机位顺畅，就能得到极佳的视觉效果，既让观众享受到了非常专业的打戏招式，同时也让他们清晰看见了演员的脸，感受到角色和情节的魅力。
但替身出镜中的“替”字，在早期拍摄时其实做“替补”之意。那时演员个个敬业专心，演员拍一条，替身也拍一条，最后由导演根据效果决定哪一秒采用哪个人的版本，这样就能取其精华，将画面效果发挥到极致。
而这种现象发展到了现在，“替”字逐渐有了新的含义，更多作为“代替”出现。这亦是出于大局观的考量，就像《囚笼》里少年赤那火场奔逃的戏码，导演一般都会让替身代替演员出镜，以免演员人身安全受到影响，阻碍接下来的拍摄进程。
只不过有些讽刺的是，当“代替”成为一种普遍现状，反而让一些演员得了便宜。他们默认高难度的动作戏都由替身完成，自己干脆一条不拍，只负责在某些近景和特写里展现一张脸。
而当演员默认、导演习惯、粉丝接纳这三点汇聚到一起时，演员拍打戏的一点小伤或仅有几秒的亲身上阵就也渐渐达到了被夸赞“敬业”的标准。
近些年，这些人属实为拖影视行业的后腿付出了极大贡献。
这也是阮紫雁特意点出替身一事的原因。
秦绝的回答很朴实，完全是她以往的风格和逻辑。
既然我们做不到丝滑剪辑，那就尽量不用替身了呗？
只要我没有BUG，那就不会穿帮。
反正真的怎么拍都是真的，哪怕拍得没那么好看，至少也不会有低级错误。
阮紫雁几人都笑起来。
“用长板补短板，很聪明，也很有团队凝聚力。”阮紫雁笑眯眯的，“好在这的确是一部大男主作品，不然我现在就要批评你‘个人表现过于突出’、‘与整体脱节’了。”
秦绝干笑两声。
“而说到武打动作，虽然我不是专业人士，但也能看出它们在设计上的用心。比如秦飞燕的招式多有‘借力打力’、‘四两拨千斤’的感觉，显现出灵巧的同时，也体现出身为江湖第一的游刃有余。
“然而，在药王谷外群战和后期宁泽关击飞众人时，秦飞燕同样是将敌人一击毙命，却根据当前的情景分别呈现出了不同的风格。
“前者是快、狠、绝，以最迅速最有效率的方式解决对方，因为苏苏还在他腿上沉睡，他不想她被惊扰；而后者则是在惊怒之下重重出招，将阻挡在他与沉丹青之间的所有人震飞，势若千钧，摒弃了先前的写意，甚至轻功也降低了‘轻灵’的比重，反而把速度提升到了极致。
“以游戏的角度来讲，我猜测这应当就是男主角使用了合适的技能吧。既表现了资深玩家的游戏素养，也体现出了秦飞燕当时的心情。类似这样一石二鸟的设计，在《非雁》里真的有很多呢。
“虽然我还想问问具体的动作设计过程，但时长有限，就期待幕后花絮吧。”
阮紫雁浅笑，“接下来说第二点，也是我很欣赏的一点：眼神戏。”