华语乐坛已经很多年没有出现这样硬核的流行作品了。
它不讨好，不煽情，甚至不太‘好听’，
但它树立了一个标杆：原来中文歌可以这样唱。”
这条长微博被转发超过十万次。
普通听众的反馈则在随后如潮水般涌来。
“我天……那段快嘴我跟着唱了一下，差点把自己送走。”
“不是，他肺是铁做的吗？怎么做到不换气的？”
“听完莫名想哭，不是悲伤，是那种‘原来歌还能这样唱’的震撼。”
“我妈问我为什么跪着听歌。”
“这才是大魔王该有的样子……
之前那些吹唱功的流量，听完这首不脸红吗？”
“我宣布，从今天起陈诚是我声乐上的神。”
而音乐圈内部的震动，远比外界更加剧烈。
中午一点，海蝶音乐公司创作部。
整个部门的人挤在会议室里，
音响系统单曲循环播放着《你要的全拿走》。
播放完毕时，音乐总监许松按下了暂停键。
会议室里鸦雀无声。
“都听到了？”许松的声音有些干涩，“有什么感想？”
一个年轻作曲人举起手，声音发虚：
“总监……我们以后怎么写歌？”
这句话问出了所有人的心声。
当一首歌把技术标准提到这种高度，
当一位歌手展示了这种降维打击般的实力，
同行们感受到的除了震撼，还有深深的无力感。
“该怎么写还怎么写。”许松沉默良久，最终叹了口气，
“只是要记住，从今天起，
华语流行歌曲的好，多了一个新的标准。”
另一家公司俊峰艺人培训部。
声乐老师把这首歌放给练习生们听。
听完后，十几个少男少女面面相觑，有人脸色发白。
“老师……这真的……是人能唱出来的吗？”
声乐老师推了推眼镜，语气复杂：
“理论上可以，但需要天赋、训练、以及……”
他顿了顿，
“对声音极限的控制欲。
陈诚最可怕的不是他的技术，而是他敢把技术用到这种程度。
你们记住，真正的强者，从来不怕展示自己的强大。”
练习生们似懂非懂，但每个人眼中都燃起了一簇火苗。
那是对巅峰的敬畏，也是对未来的渴望。
与此同时，那些乐坛前辈们的私人圈子里，消息也在飞速流转。
王妃在听完完整版后，给李宗明发了条信息：
“后生可畏。这首歌，你做得漂亮。”
李宗明回复得很快：“是他唱得漂亮。我只是没拖后腿。”
娜英直接在一个只有业内大佬的小群里发了语音，嗓门洪亮：
“都听了吗？都听了吗！
我的妈呀，这孩子是要上天啊！
那段快嘴，我让我工作室那几个小孩试了，没一个能完整唱下来的！
这什么水平？啊？这什么水平？”
群里沉默了几分钟，一位资深制作人常时磊回复道：
“娜姐，别试了。
这首歌的难度，已经不是常规声乐训练能解决的了。
需要极强的语感、节奏感，还有……怪物级的肺活量。”
刘欢则在学院的教师群里分享了一个链接，附言：
“建议所有声乐专业的学生仔细听，尤其是第二段主歌到副歌的过渡。
什么叫控制，这就是教科书。”